rol zhinochix obraziv u p yesi gorkogo na dni gorkij maksim - Шкільний Всесвіт

У п’єсі п’ять жіночих персонажів. Ганна — дружина Кліща, що смиренно вмирає в другому акті, жаліслива й господарська Діжа, молода Василиса — дружина хазяїна нічліжки й коханка Васька Попелу, юна й забита Наташа й Настя, позначена в авторській ремарці соромливим словом «дівиця».

У значеннєвому контексті добутку жіночі образи представлені двома парами протилежних характерів: Діжа — Настя й Василиса — Наташа. Поза цими парами перебуває Ганна, що персоніфікує в п’єсі чисте страждання. Її образ не замутнений страстями й бажаннями. Вона терпляче й покірно вмирає. Умирає не стільки від смертної хвороби, скільки від свідомості своєї непотрібності миру. Вона з тих «голих людей», для яких правда буття нестерпна. «Нудно мені», — зізнається вона Луці. Єдиний аспект смерті, що хвилює її: «А там як — теж борошно?» Забита, ні для чого не придатна на цьому світлі, воно нагадує річ. Вона не рухається по сцені — неї пересувають. Виводять, залишають на кухні, забувають. Так само, як з річчю, з нею звертаються й після смерті. «Треба геть тягти! — Витягнемося…» Вона пішла з життя — немов реквізит віднесли. «Кашляти, виходить, перестала».

Не так з іншими. У першій парі Діжа представляє значеннєву домінанту. Вона майже завжди по господарству. Живе від праць своїх. Робить пельмені й торгує ними. Із чого ці пельмені й хто їх їсть, — один Бог знає. Вона пожила замужем, і тепер для неї що заміж, що в петлю: «Один раз зробила — на все життя памятно…» А коли в неї чоловік «издох», вона від щастя й радості цілий день «просиділа одна». Вона й у п’єсі завжди одна. Розмов і подій стосується краєм, її немов побоюються мешканці нічліжки. Навіть Медведєв, уособлення закону й влади, її співмешканець, розмовляє з Діжею шанобливо — занадто багато в ній нецікавого розуму, здорового розуму й схованої агресії

Її протилежність Настя — не захищена й доступна. Вона нічим не зайнята, нічого не робить. Вона — «дівиця». Вона майже не реагує на реалії навколишнього світу. Її розум не обтяжений рефлексією. Вона так само самодостатня, як і Діжа. Гіркий имплантировал їй дивний, не їм придуманий мир «жіночих романів», убогу й безглузду мрію гарного життя. Вона навчена грамоті й тому читає. «Там, у кухні, дівиця сидить, книгу читає й — плаче», — дивується Лука. Це і є Настя. Вона ридає над вимислом, що чудесним образом здається їй власним життям. Вона нагадує маленьку дівчинку, який приснилася іграшка. Прокинувшись, вона смикає батьків, вимагає цю іграшку собі. У ніжному віці діти не відокремлюють сон від реальності. Це відбувається пізніше, у процесі дорослішання. Настя не тільки не взрослеет — вона не прокидається. Їй наяву сняться ці кондитерські, безгрішні сни: «А леворверт у нього величезний, і заряджений десятьома кулями… Незабутній друг мій… Рауль…» Барон підкочує над нею: «Настька! Так адже… адже минулий раз — Гастон був!» Настя й поводиться, як дитина. Тикнувшись носом у дійсність, вона вередує, гарячиться, шпурляє об підлогу чашку, загрожує мешканцям: «Нап’юся от я сьогодні… Так нап’юся». Напитися — значить знову піти від реальності. Забутися. Судячи з непрямих натяків, Барон складається при ній в альфонсах, однак і цього вона не усвідомить. Промені реальності тільки бликуют на поверхні її свідомості, не проникаючи всередину. Один раз Настя відкривається, і стає ясно, що життя її харчується енергією ненависті. Тікаючи, вона кричить усім: «Вовки! Щоб вам издохнуть! Вовки!» Цю репліку вона вимовляє наприкінці четвертого акту, і, отже, з’являється надія прокинутися. Василиса являє собою владний початок п’єси. Вона — Афіна Паллада нічліжки, її злий геній. Вона одна діє — всі інші існують. З її образом зв’язані кримінальна й мелодраматична інтриги сюжету. Для Василисы немає внутрішніх заборон. Вона, як і все в нічліжці, — «гола людина», їй «усе дозволено». І Василиса цим користується, поки інші тільки розмовляють. Їй подарував автор жорстокий і нещадний характер. Поняття «не можна» лежить за межами її моральної свідомості. І мислить вона несуперечливо: «Насолоджуватися — убивати, щоб насолоджуватися». Її антипод Наташа — самий чистий і світлий образ п’єси. Наташу з ревнощів до Васька Попелу Василиса безперестану б’є й мучить, їй допомагає чоловік, старий Костылев. Спрацьовує інстинкт зграї. Наташа одна з усіх вірить і ще сподівається, чекає не галантерейної, а справжньої любові, шукає її. Але, на жаль, географія її пошуку відбувається на тій ділянці дна, на якому не спочивають вантажені золотом іспанські галеоны. Тьмяне світло, що доходить «зверху, від глядача», дозволяє розглянути тільки пики постійних мешканців. Наташа нікому не вірить. Ні Луці, ні Попелу. Просто їй, як Мармеладову, «іти нікуди». Коли вбивають Костылева, вона кричить: «Візьміть і мене… у в’язницю мене!» Наташе ясно — убив не Попіл. На всі вина. Усі вбили. Це її правда. Її, а не Сатину. Не правда гордої, сильної людини, а правда принижених і ображених

Жіночі образи в п’єсі Горького «На дні» несуть серйозне значеннєве навантаження. Збитковий мир мешканців нічліжки завдяки їхній присутності стає ближче й зрозуміліше. Вони як би гаранти його вірогідності. Саме їхніми голосами автор відкрито говорить про жаль, про нестерпну нудьгу життя. У них є свої книжкові предтечи, на них зійшлася безліч літературних проекцій з попередньої художньої традиції. Автор і не приховує этого. Важливіше інше: саме вони викликають найбільш щирі почуття ненависті або жалю в читачів і глядачів п’єси