katerina promin svitla v temnomu carstvi po p yesi oleksandra ostrovskogo groza ostrovskij oleksandr - Шкільний Всесвіт

Напередодні реформи 1861 року п’єса «Гроза» стала найбільшою суспільною подією. Саме головне в добутку відкриття Островського — народний героїчний характер. Дві основні думки поклав він в основу п’єси: потужне заперечення застою й гніта нерухливого «темного царства» і поява позитивного, світлого початку, справжньої героїні з народного середовища. Все це було ново в порівнянні з «натуральною школою». У кожній талановитій написаній драмі є основний конфлікт — те головне протиріччя, що веде дію, проявляється так чи інакше у всіх подіях, у зіткненнях поглядів і почуттів, страстей і характерів

Саме в конфліктах між людьми, у зіткненні різних поглядів, переконань, моральних подань і в конфліктах «внутрішніх», коли у свідомості людини борються суперечливі думки й почуття, повніше всього розкриваються людина й суспільство, у якому він живе. Який же основний конфлікт в «Грозі»? Може бути, це протиріччя між самодурством і приниженістю? Немає. У п’єсі превосходно показано, що насильство підтримується покірністю: боязкість Тихона, безвідповідальність Бориса, терпляча делікатність Кулигина немов би надають духу Кабанихе й Дикому, дозволяють їм куражитися як тільки вздумается.

Гостре, непримиренне протиріччя виникає в «Грозі» тоді, коли серед придавлених тиранством, серед тужних, що холопствують, що хитрять є людина, наділений гордістю, почуттям власного достоїнства, не здатний упокоритися з життям у рабстві навіть перед особою смерті. Світлий людський початок у Катерине природно, як подих. Це її натура, що виражається не стільки в міркуваннях, скільки в щиросердечній тонкості, у силі переживань, у відношенні до людей, у всьому неї поводженні

Конфлікт «Грози» своєрідний. Його можна розглядати подвійно. Сам Островський визначив свій добуток як драму, але це данина традиції. Дійсно, з одного боку, «Гроза» — це соціально — побутова драма, але з іншого боку — трагедія. Як для драми, для цього добутку характерно особлива увага до побуту, прагнення передати його «щільність». Письменник докладно обрисовує місто Калинов. Це збірний образ поволзьких міст Росії. Місто розташоване на березі Волги, що завжди символізує Росію. От чому немаловажну роль у добутку грає пейзаж, описаний не тільки в ремарках, але й у діалогах діючих осіб. Одні герої бачать навколишню красу. Наприклад, Кулигин викликує: «Вид незвичайний! Краса! Душу радується!».

Інші герої придивилися до неї й цілком байдужі. Прекрасна природа, картина нічного гуляння молоді, пісні, розповіді Катерины про дитинство — все це поезія калиновского миру. Але Островський зіштовхує її з похмурими картинами повсякденного життя й побуту, з жорстоким відношенням людей друг до друга. У цьому місті панують брутальність і бідність, тут «чесною працею ніколи не заробити» «насущного хліба», тут купці «торгівлю друг у друга підривають, і не стільки з користі, скільки із заздрості», тут приказні втратили людський вигляд, навчившись за гроші строчити кляузи. Жителі не бачать нового, не знають про нього, та й не хочуть знати. Всі відомості тут одержують від неосвічених мандрівниць, які переконують людей, що саме Калинов — земля обітована

Люди «Грози» живуть в особливому стані миру — кризовому, катастрофічному. Похитнулися опори, що стримують старий порядок, і схвильований побут заходив ходуном. Перша дія вводить нас у передгрозову атмосферу життя. Зовні все гаразд, але стримуючі сили занадто неміцні: їхнє тимчасове торжество лише підсилює напруженість. Вона згущається до кінця першої дії: навіть природа, як у народних яснах, відгукується на це насувається на Калинов грозою

У купецькому Калинове Островський бачить мир, що пориває з моральними традиціями народного життя. Лише Катерине дано в «Грозі» удержати всю повноту життєздатних початків у культурі народної й зберегти почуття моральної відповідальності перед особою тих випробувань, якої ця культура піддається Вкалинове.

У центрі цього замкнутого «темного царства» коштує груба й неосвічена купчиха — Кабаниха. Вона захисниця старих основ життя, обрядів і звичаїв міста Калинова. Вона диктує моральні закони всьому місту, нав’язує свою волю всім навколишньої й вимагає беззаперечної покори. Вона ненавидить все нове, тому ніяк не може примиритися з тим, що «для заради швидкості» люди видумали «вогненного змія» — паровоз. Кабаниха ратує за міцну, міцну родину, за порядок у будинку, що, по її поданнях, можливо тільки, якщо основою сімейних відносин буде страх, а не взаємна любов і повага. Воля, на думку героїні, веде людину до морального падіння

Навіть мандрівниці в будинку Кабановых інші, із числа тих ханжей, що «по немочі своєї далеко не ходили, а чути багато чули». І міркують — те вони про «останні часи», про близьку кончину миру. Тут панує фанатична релігійність, що на руку стовпам суспільства, злим бурчанням зустрічаюче живе життя. Добролюбов проникливо побачив у конфлікті «Грози» епохальний зміст, а в характері Катерины — «нову фазу нашого народного життя». Але, ідеалізуючи в дусі популярних тоді ідей жіночої емансипації вільну любов, він збіднив моральну глибину характеру Катерины. Коливання героїні, що полюбила Бориса, борошна її совісті Добролюбов порахував «неуцтвом бідної жінки, що не одержала теоретичного утворення». Борг, вірність, совісність із властивим революційної демократії максималізмом були оголошені «забобонами», «штучними комбінаціями», «умовними наставляннями старої моралі», «старим дрантям». Виходило, що Добролюбов дивився на любов Катерины так само не по — російському легко, як і Борис

Виникає питання, чим же відрізняється тоді Катерина від інших героїнь Островського, таких як, наприклад, Липочка з «Своїх людей…»: «Мені чоловіка потрібно!… Знайдіть, знайдіть мені нареченого, неодмінно знайдіть!.. Уперед вам говорю, неодмінно знайдіть, а те для вас же буде гірше: навмисно, вам на зло, по секреті заведу залицяльника, з гусаром утечу, та й обвінчаємося потихеньку». От уже для кого «умовні настання моралі» дійсно не мають ніякого морального авторитету. Ця дівчина грози не злякається, сама геєна вогненна таким «протестанткам» дарма!

Говорячи про те, як «зрозумілий і виражений сильний російський характер в «Грозі», Добролюбов у статті «Промінь світла в темне царстві» справедливо помітив «зосереджену рішучість» Катерины. Однак у визначенні її джерел він повністю пішов від духу й букви трагедії Островського. Хіба можна погодитися, що «виховання й молоде життя нічого не дали їй» ?

Неважко помітити в «Грозі» трагічне протистояння релігійної культури Катерины домостроївській культурі Кабанихи. Контраст між ними проведений чуйним Островським з дивною послідовністю й глибиною. Конфлікт «Грози» убирає в себе тисячолітню історію Росії, у його трагічному дозволі чи позначаються не пророчі предчувстия національного драматурга

Коли свершилось падіння Катерины, вона стає смілива до зухвалості. «Я для тебе гріха не побоялася, чи побоюся я людського суду?» — говорить вона. Ця фраза прирікає подальший розвиток трагедії, загибель Катерины. Відсутність надії на прощення й штовхає її на самогубство, гріх ще більший з погляду християнської моралі. Але для Катерины вже немає ніякої різниці, однаково вона вже душу погубила. Не відчувши первозданної свіжості внутрішнього миру Катерины, не можна зрозуміти життєвої сили й моці її характеру. Переслідувана своїм гріхом, Катерина йде з життя, щоб урятувати свою душу

Героїня Островського — воістину промінь світла в «темному царстві». У ній вражає вірність ідеалам, духовна чистота, моральна перевага над навколишніми. В образі Катерины письменник втілив кращі риси — вільнолюбство, незалежність, талановитість, поетичність, високої морально — етичної якості

В образі Катерины Добролюбов бачив втілення «російської живої натури». Катерина воліє вмерти, чим жити в неволі. «…Кінець цей здається нам втішним, — пише критик, — легко зрозуміти чому: у ньому даний страшний виклик самодурній силі, він говорить їй, що вже не можна йти далі, не можна долее жити з її насильницькими, мертвущими початками». У Катерине бачимо ми протест проти кабановских понять про моральність, протест, «доведений до кінця, проголошений і під домашнім катуванням, і над безоднею, у яку кинулася бідна жінка. Вона не хоче миритися, не хоче користуватися жалюгідним животінням, що їй дають в обмін за її живу душу…» В образі Катерины, на думку Добролюбова, втілилася «велика народна ідея» — ідея звільнення. Критик уважав образ Катерины близьким «до положення й до серця кожної чималої людини в нашім суспільстві».

За своє довге творче життя Островський написало більше п’ятдесятьох оригінальних п’єс і створив російський національний театр. За словами Гончарова, Островський все життя писав величезну картину. «Картина ця — Тисячолітній пам’ятник Росії». Одним кінцем вона впирається в доісторичний час («Снігурка»), іншим — зупиняється в першої станції залізниці…».