cvetopis u liriku igorya zhitelya pivnochi zhitel pivnochi igor - Шкільний Всесвіт

Художній мир Ігоря Жителя півночі можна визначити як кольоровий, у відмінність, наприклад, від поезії Гиппиус, де домінують чорно — білі тони. Причому колірна гра в северянинском творчості має безліч значень: це й ще один шлях відходу від сірої реальності в мир кольорових образів і чарівних фарб, і спосіб вираження почуттів ліричного героя, і іронія над вульгарним, ординарним життям

Характерно, що колір у Жителя півночі досить рідко є присутнім «у чистому виді»: його мало цікавлять основні кольори палітри:

Коли повторюють, що сонце — червоно,

Що море — сино, що весна

Завжди зелена — мені ясно,

Що вульгарна звучить струна… — заявляє він в «поэзе» «Банальність», думаючи, що «такі фарби банальні, як стереотип».

Тому вся увага поета звертається до різних відтінків і півтонів. Для нього важливо запам’ятати «помилкова мить импрессий» і «дальтонический міраж». У такому підході ми знову бачимо риси імпресіонізму в Жителя півночі, що розцвічує мир відповідно до власного сприйняття й по своїх законах

Часто колір виражає стан душі ліричного героя, відтінки його почуттів. При цьому типово з’єднання в одному словосполученні абстрактного предмета й конкретної ознаки: «жовта досада», «червона мрія», «бірюза умиленья», «синя туга», «зелене очарованье».

У северянинской поезії надзвичайно важливе сполучення відтінків. Дуже часто в подібних випадках використовується червоний колір: «любові мгновенья червоні» («Сонет»); «червоний сніг мріянь» («Запашний горошок»); « червоне — зустрічне устремління» («Липневий полудень»); «червоніє рум’янцем свиданье» («Фантазія сходу»).

Отже, почуття в Жителя півночі пофарбовані в певний колір, що виражає не стільки ознака, скільки авторське відношення. Це своєрідна «музика кольору», що народжує складні колірні гами: « голубо — блесткий мартный наст» («На лижах»); «у димі сигар сірих — сірій — сірий^ — сірім — лілово^ — сірому» («Валерію Брюсову»); «у місяці сафирно — срібла» («Madis»); «сталевий^ — сталеві — лілово — сталеві затоки…, де із сірим синє злилися» («Норвезькі фіорди»); « изрозо — тілесний пісок» («У моря»); « златисто — караючи ріка» («Поза політикою»), «день алосиз» («Berceuse осінній»), лосі « срібло — пегие» («Полярні запали»); «бузково — біла кров» («Фіолетове озерце»).

Часом така гра квітами приводить до руйнування візуальності образа, що уже неможливо представити, наприклад: « апельсинно — променистий бор» («Озеро Рэк»); або «золота бірюза» («Купанье зірок»). Зустрічаються й цілі картини в стилі імпресіонізму:

Зелений верх, низ сині — синю — синє — синя — жовто^ — синій,

И проміжок хладно — білий

(«У моря»)

Вуаль ясно — зелена з бузковими мушками…

(«Тобі, моя красуня!»)

Показово, що колір у лірику Жителя півночі може здобувати символічне значення, ставати постійним атрибутом яких — небудь теми або образи. Наприклад, червоний супроводжує любовні мотиви й служить для позначення різних відтінків переживання. Характерне використання синього кольору — провідного, домінуючого кольору в северянинской палітрі фарб. При цьому до основного тону домішуються блакитний, блакитний, бірюзовий, ліловий, синій, бузковий, фіолетовий, що допомагає створити максимально повний і докладний «пейзаж душі» ліричного героя, що говорить про «сині»: «вона душі моєї близька» («До моря»).

З одного боку, синій колір розлитий усюди в природі: це колір снігу (« голубо — блесткий мартный наст»; «сніг лілуватого відтінку»), ночі («лиловеющие сутінки»; «пасують ночі в сомбреро синіх»), тварин («синьоокі газелі»; «блакитні голуби» ; «блакитні антилопи»).

Синій також часто пов’язаний з водою, різними водоймами; особливо образом моря: «як волошка, ти море синє» («Синє»); « синіє штиль» («Березень»); «сталевий^ — сталеві — лілово — сталеві затоки…, де із сірим синє злилися» («Норвезькі фіорди»); «монастирського лісу озера, // Переповнені блакитним» («Всі вони говорять про одному»); «синю затоку» («На землі в красі»), «бузкове озерце»; «сизіє озерце» («Озеро Рэк»).

Взагалі, тема води, водної стихії завжди цікавила Жителя півночі: ріки, струмки, фіорди, озера, моря — збуджували його поетичну уяву. «На ріці форелевої», «Поэза північного озера», «Вода примирна», «Норвезькі фіорди», «Вірші про ріки», «Я к морю збігаю» — десятки віршів Жителя півночі варіюють тему «води примирної», живої води як символу вічного руху життя. Вічно біжить удалину живаючи синя стрічка в його уяві стала ниткою, що зв’язала його із країною дитинства

Отже, з одного боку, синій, голубой виступають у лірику Жителя півночі як колір природного, земного початку:

Всі мені знайомо земне

У димку особливої земної:

чиОзеро блакитне,

чиПогляд очей голубой,

чиЧовник блакитна,

чиГолуб у блакиті

Неба, де смуток коливав

Душу…

(«У гічці»)

У цьому випадку ціль колірної гри — передати різноманіття природних відтінків, показати, як одне природне явище народжує різні колірні асоціації, символічні образи, в уяві поета: «Асоціація символік — як ти захватна іноді», — викликує він в «поэзе» «Асоціація».

З іншого боку, синя гама зв’язується в уяві поета й з небесним, піднесеним, повітряним: «повітря блакитно — крилате» («День на фермі»); «небесна бірюза» (« Эго — Рондола»), «небо блакитне» («Ескіз»). Тут цей колір може й символізувати мрію, область далекого, незбутні мрії: «дали бірюзови» («Трактування сну»); «поле в бездоньї блакитному» (« Ліра Лохвицкой»). Синій — постійний супутник життя сну, казки, фантазії. Наприклад, у різних відтінках він присутній у символічно казковому «Поэзоконцерте» («фіолетовий концерт», де «лиловеют разнотонами стани тонких поетес»).

Синій колір у подібних випадках може зв’язуватися також з піднесеним, божественним початком, символізувати духовний ідеал поета, що «шуму дрязг віддав перевагу синьому шуму» («На землі в красі»). Звідси й особливе визначення поетичної слави в Жителя півночі: високе, небесне, далеке — джерело вдохновенья, тому:

Одне — шукати ганебної слави

Інше — слави голубой.

(«Всеприйнятність»)

Таким чином, синій колір реалізує в северянинской ліриці ідейно — значеннєве протиставлення «земне — небесне». При цьому характерно, що в глобальному відношенні ціль поета — не антитеза, не протиставлення цих двох почав, а синтез, гармонія. Це можна довести, наприклад, з’єднанням у нього в одному поетичному цілому образів моря (земного початку) і неба:

Як волошка, ти, море, сино!

Як небеса, бездонно ти!

(«Синє»)

«Бути в море небу дана доля»

(«У моря»)

Нарешті, відтінки синього пов’язані з темою любові в лірику Жителя півночі. Кохана для поета — це «принцеса лазоревая» («Над труною Фофанова»), у якої «лілові очі» («Berceuse»), «блакитний погляд» («Всі вони говорять про одному»), «лазоревая посмішка» («Berceuse»), «олазорено особа» («До риси чорта»), говорить вона « лазорьно — ніжно» («Чітка поэза») і викликає в душі ліричного героя «бірюзу умиленья» (« Диссо — Рондо»). Він хоче її «одягти фіолетове» («Боа із хризантем»), в «тальму лазоревую» («Кэнзели») і бажає бачити «сумна й блакитну» («Елементарна соната»). Як бачимо, портрет коханої рисується в блакитної тональності, переважно блакитним. Примітно також, що з любовними мотивами й образами в Жителя півночі зв’язані більше «з» відтінки (лазоревый, бірюзовий).

На друге місце в северянинской ліриці після синього по частоті використання можна поставити палевий і золотий: «палевий лютий» («Лютий»), «палевий намет» («Балькис і Валтасар»), «бледнопалевые вітальні» («Поэза про «Mignon»), «палевий вечір» («Мирэты»); «палеві дороги» («Бурштинова елегія»); «палеве крісло»(«Эксцессерка»), «вечір палев» («Любити єдино»).

Палевий колір зв’язаний у Жителя півночі з мотивом спокою, іноді навіть лінощів, умиротворенням або елегійними нотками. В основному це характеристика пейзажу (вечір, дороги) — тихого, непомітного або інтер’єра (вітальні, крісло) — атмосфера вишуканості, спліну

Цікаво, що часто золотий, жовтий кольори виступають у сполученні із синім:

… Блідо палеві,

Раптом упали ви

З неба синього…

(«Nocturne»)

…З вікна видна синя затока

У ньому — місяця золотий перелив

(»На землі в красі»)

…ранком у золотий бірюзі

(«Купанье зірок»)

… низ жовто^ — синій

(«У моря»)

А в «Эгофутуризме» майже декларативно заявляється:

Ширяю в лазоревом просторі

Зі світлом сонячних променів

Взагалі, сполучення синій — жовтий властиво російської іконописної традиції. Складно сказати, чи хоче Житель півночі в такий спосіб підкреслити «божественність» своїх образів, їхня вишуканість. Імовірно, поет над цим не замислювався. Але примітно, що разом із цим сполученням у його лірику входять також образи сонця й вогню. Для северянинского героя сонце насамперед джерело натхнення, радості, тепла, життєстверджуючий животворящий початок:

У моїй душі сходить сонце,

И я лучитися приречений, —

Возвещает в «Поэзе про сонце, у душі висхідному». Він «ширяє в лазоревом» просторі зі свитою сонячних променів. («Эгофутуризм») або піднімається до сонця, «щоб цілувати його вуста» («Героиза»). Це герой « з душею поета й аполлонца», що очікує «литавров сонця».

Отже, цветопись відіграє важливу роль у творчості Ігоря Жителя півночі: створює загальний ліричний настрій, передає почуття й переживання ліричного героя, виступає оригінальним засобом вираження авторської оцінки